Bartos Saro - MIRAGE - Haute Pâte (Matter Painting)
W swoich ekspresyjnych obrazach Bartos Saro
skupia się na farbie jako materii fizycznej i materialnych właściwościach tego
medium. Saro, jako artysta abstrakcyjny, bada, w jaki sposób fizyczna struktura
obrazu lub niepowtarzalne, rytmiczne formy, mogą nadać znaczenie emocjonalne
abstrakcji. W swojej karierze Saro, używając Haute Pâte (Matter
Painting), studiuje formalne problemy malarstwa. Jego malarstwo
przechodzi przez liczne zmiany stylistyczne w kolejnych seriach prac. Artysta
najczęściej nawiązuje do malarstwa gestów (gesture painting) i malarstwa
procesowego (process painting).
Artysta w serii MIRAGE tworzy zmysłowo
zabarwione rzeźbiarskie pejzaże z dużymi nagromadzeniami farby. W procesie
„budowania obrazu” artysta połączył gest nakładania farby z jej unikalną
materią. Tworzy obrazy o silnej fizyczności z rzeźbiarską, trójwymiarową
obecnością. Warstwy farby są wyraziste, o wyrazistej strukturze. Podstawą
materii malarskiej jest przesiany piasek. W swojej twórczości eksperymentuje z
mieszaniem farb akrylowych, uzyskując intensywne zabarwienie lub matowe
wykończenie. Inspiracje czerpie z widoków natury i oraz muzyki.
Jego twórczość ewoluowała. Od prostych pejzaży
do bardziej abstrakcyjnych, rytmicznych przedstawień pół, łąk, wzgórz, morza.
Od prac o płynnym rysunku do MIRAGE, w których podkreślone są wyraziście
poziome linie i pionowe osie kompozycji. Krajobrazowy aspekt jego twórczości
stał się schematyczny, przekształcając się w abstrakcyjne symbole umieszczone w
określonych częściach kompozycji.
Haute Pâte (Matter Painting) to
technika polegająca na użyciu grubej farby impastowej, do której dodaje się
takie materiały, jak szlifowane szkło, błoto, piasek, pióra, cement i muszle.
Dodatki są dowolne i wpływają na styl i charakter dzieła. Bartos Saro ogranicza
się do farby akrylowej wymieszanej z binderem i przesianym piaskiem. Dzięki
temu warstwy powstałe na obrazie tekstury są bardzo intensywne a zarazem
fantazyjne.
Na powierzchni płótna, pojawiają się wtopione w
strukturę pracy rytmy barwnych gestów. Każda plama, która została rozlana,
narysowana lub rozmazana po płótnie, to unikalny znak. Nakładana farba jest
zapisem aktywności fizycznej. Wyrazista i ekspansywna materia jest
unikalna w formie. Obraz nawiązuje do muzyki, do dźwięków natury. Staje się
melodyjny, multi zmysłowy. Zaprasza do dotykania i odczuwania stworzonej
tekstury. Połączenie aspektów formalnych techniki Haute
Pâte i nawiązanie do muzyki i melodyjności pejzażu jest ponadczasową wartością
i wyróżnikiem prac cyklu MIRAGE.
Artysta świadomie nadaje tej serii abstrakcyjnych pejzaży charakter
oniryczny, charakter sennego marzenia, niejawy. To seria prac zawieszonych w
wyobraźni, w irracjonalności sprzecznej z doświadczeniem. Pozwalających odnieść
się do nierzeczywistej rzeczywistości.
Saro
stosuje także rozwiązania i techniki manipulacji postrzeganiem: odbicia,
refleksy, cienie, błyski - wszystko to ma odrealnić obraz. Farby
fluorescencyjne będą świecić w ciemności, elementy metaliczne odbiją nawet
najmniejszy promień światła. Obraz będzie żył, będzie się zmieniał. Będzie tak
dynamiczny, jak zmienne są krajobrazy - zależny od światła, pogody, pory dnia.
