Ostatnio oglądane
Zaloguj się aby zobaczyć listę pozycji
Ulubione
Zaloguj się aby zobaczyć listę pozycji
Zapraszamy do zapoznania się z ofertą aukcji odbywających się lub kończących w nadchodzącym tygodniu.
W nadchodzącym tygodniu miłośnicy sztuki będą mieli wyjątkową okazję, by wzbogacić swoje kolekcje o niezwykłe dzieła, które pojawią się na prestiżowych aukcjach. Na liście ofert znajdziemy zarówno klasyczne obrazy uznanych mistrzów, jak i współczesne prace artystów, którzy zdobywają coraz większe uznanie na międzynarodowej scenie.
Artystka tworzy graficzne prace, lubi mocno zdefiniowane kształty i żywy kolor. Prezentuje minimalistyczne podejście do kompozycji, geometryczne elementy nie rzadko bywają nanoszone z szablonu. Minimalistyczny styl pracy świetnie wpisze się w nowoczesny wystrój zarówno wnętrza mieszkalnego, jak i biura.
Paulina Rychter (ur. 1982, Gdańsk), "Skok", 2024
Ten drzeworyt japoński autorstwa Tomikichirō Tokuriki, przedstawiający Górę Fuji z odległej perspektywy stacji Shinshū Kiyosato to wyjątkowa okazja dla miłośników sztuki, zwłaszcza japońskiego pejzażu i estetyki drzeworytniczej. Góra Fuji, symbol Japonii, uchwycona na tym drzeworycie, ma duże znaczenie kulturowe i emocjonalne dla Japończyków oraz miłośników japońskiej sztuki na całym świecie.
Tomikichirō Tokuriki (1902-2000), Góra Fuji - odległy widok ze stacji Shinshū Kiyosato, 1939/1940
Dynamika sceny — ruch koni, śmiech i zadowolenie pasażerów oraz żywa sceneria — wskazują na biegłość Wierusza-Kowalskiego w oddawaniu emocji i ruchu. Tego typu tematyka była bardzo ceniona zarówno w Polsce, jak i za granicą, ponieważ Wierusz-Kowalski często przedstawiał życie codzienne w sposób poetycki i pełen emocji.
Alfred Wierusz-Kowalski (według), Wesoła przejażdżka
Centralną postacią jest kobieta w białej sukni, która może symbolizować zimę jako porę roku – czystą, spokojną, ale jednocześnie pełną życia. Zima to temat, który jest bliski wielu osobom. To uniwersalne przesłanie emocjonalne przemawia do szerokiego grona odbiorców. Stonowana kolorystyka pozwala na łatwą aranżację, a jednocześnie obraz będzie centralnym punktem, który przyciąga uwagę.
Svitlana Ulka, Zima, 2024
Model statku z kolekcji "La Vecchia Marina di Roma" to wyjątkowy przedmiot, który zachwyci każdego miłośnika historii morskiej i żeglarstwa. Drewniane elementy, starannie odwzorowane maszty, takielunek i olinowanie odzwierciedlają kunszt dawnych rzemieślników. Taki model statku może stanowić doskonałą ozdobę każdego wnętrza – zarówno biura, jak i domu. Jego klasyczny wygląd dodaje charakteru i elegancji.
Model statku
Albert Lipczinski był znanym polsko-brytyjskim malarzem, cenionym za swoje portrety i realistyczne przedstawienia postaci. W obrazie „Cyganka” można dostrzec subtelne przejścia barw i faktury, które oddają naturalność przedstawienia. Wyraziste pociągnięcia pędzla w połączeniu z miękkimi konturami postaci dają wrażenie głębi i bogactwa kompozycji. Temat Cyganki w sztuce często symbolizował wolność, niezależność i tajemniczość.
Albert Lipczinski (1876 Lebork - 1974 Sopot), Cyganka, 1938 r.
Para dekoracyjnych naczyń pochodzi z XVIII-wiecznych warsztatów w Delft, kiedy to tamtejsza produkcja ceramiczna przodowała w wytwarzaniu fajansu, naśladującego chińską porcelanę. Znana z delikatnego malarstwa i stosowania bogatych kolorów ceramika z Delft łączy w sobie motywy europejskie i orientalne, co jest również widoczne w tych wazonach. Wazony są bogato zdobione kwiatowymi wzorami, które obejmują typowe barokowe motywy kwiatów i ptaków, podczas gdy pokrywy naczyń są zwieńczone figurami smoków lub mitologicznych zwierząt. Kolorystyka obejmująca odcienie niebieskiego, czerwonego, zielonego i żółtego jest charakterystyczna dla tego stylu.
Dwa wazony | Delft, Holandia | XVIII wiek