Banksy, Słuchając swojego serca

Litografia, papier welinowy o wysokiej gramaturze, 70 x 50 cm (arkusz), edycja limitowana, numerowany ołówkiem 94 /150, sygnowany odręcznie ołówkiem pod kompozycją, suche pieczęcie wydawcy: p.d.” P.O.W. PRINTMAKING”, l.d. znak graficzny, na odwrocie hologram „verification of authenticity”. Certyfikat.

Praca Banksy'ego „Słuchając swojego serca” przedstawia mężczyznę w średnim wieku, ubranego w elegancki garnitur, który przykłada stetoskop do czerwonego, wyraźnie wymalowanego serca na ścianie. Serce, symbol emocji, miłości i życia, wydaje się być w kontraście z poważnym, naukowym narzędziem, jakim jest stetoskop, który zazwyczaj kojarzy się z badaniami medycznymi i naukowym podejściem.

Banksy pokazuje, jak w dzisiejszym świecie racjonalizm i technologia próbują zrozumieć coś, co jest nienamacalne, jak emocje czy miłość. Mężczyzna ze stetoskopem może symbolizować próbę "naukowego" podejścia do czegoś, co w rzeczywistości wymyka się racjonalnym wytłumaczeniom – uczucia serca. Z drugiej strony, obraz ten może być również krytyką zimnej, wyrachowanej postawy współczesnego społeczeństwa, które stara się analizować wszystko za pomocą logiki i nauki, zapominając o intuicji i emocjach. Tytuł sugeruje, że prawdziwe zrozumienie nie pochodzi z zewnętrznej analizy, ale z wewnętrznego wsłuchania się w swoje serce.

Kompozycja Banksy'ego, doskonale ilustruje charakterystyczne dla artysty połączenie ironii, politycznego komentarza i surrealizmu. Banksy, znany z prowokacyjnych prac, często wykorzystuje pozornie zwyczajne sceny, aby przekazać głębsze, często niepokojące przesłania.
Banksy często komentuje społeczne i polityczne tematy, takie jak wojna, przemoc, konsumpcjonizm czy hipokryzja.
Praca ta, jak wiele innych dzieł Banksy'ego, zmusza widza do refleksji nad współczesnym światem, stara się zwrócić uwagę na kontrasty i paradoksy naszej rzeczywistości.

Prace Banksy'ego, mimo jego statusu jako artysty street artu, często znajdują swoje miejsce zarówno w muzeach, jak i na wystawach. Banksy pozostaje enigmatyczny i kontrowersyjny, co dodaje atrakcyjności jego dziełom.

Prace Banksy można zobaczyć między innymi w: Bristol Museum & Art Gallery w Wielkiej Brytanii, Moco Museum w Amsterdamie oraz w Barcelonie w stałych ekspozycjach. Moco Museum jest znane z eksponowania współczesnych artystów i street artu. Banksy organizował kilka własnych wystaw, takich jak słynna "Barely Legal" w Los Angeles w 2006 roku czy wystawa "Dismaland", zorganizowana w 2015 roku w Weston-super-Mare, która była mrocznym parkiem rozrywki stworzonym przez Banksy'ego, który przyciągnął ogromne zainteresowanie publiczności. Prace Banksy'ego często pojawiają się na aukcjach, organizowanych przez domy aukcyjne takie jak Sotheby's i Christie's.

Niektóre prace Banksy'ego, pierwotnie stworzone na ulicach, zostały usunięte i przeniesione do galerii lub prywatnych kolekcji, co wywołało kontrowersje i dyskusje na temat komercjalizacji street artu.