Edward Dwurnik, KAZIMIERZ DOLNY, 2017

100,0 x 73,0cm - Acryl, Leinwand signiert l.d.: KAZIMIERZ DOLNY, p.d.: 2017 | E. DWURNIK,

auf der Rückseite auf Leinwand l.g.: 2017 | E. DWURNIK | "KAZIMIERZ | DOLNY" | NR: IX [im Rahmen] - 2400- | -7233

Das Gemälde, das in dem Film Edward Dwurnik. Porträt des Künstlers. Die Kunstsammlung der PKO Bank Polski, unter der Leitung von Marcin Janos Krawczyk.

https://www.youtube.com/watch?v=_3Uo2JlvQVA

♣ Auf den Versteigerungspreis wird neben anderen Kosten eine Gebühr aufgeschlagen, die sich aus dem Recht des Künstlers und seiner Erben auf Vergütung gemäß dem Gesetz vom 4. Februar 1994 - über das Urheberrecht und verwandte Schutzrechte (droit de suite) ergibt.

Edward Dwurnik (Radzymin 19 IV 1943 - Warschau 28 X 2018) studierte Malerei an der Akademie der Schönen Künste in Warschau (1963-1970), nennt aber Nikifor als seinen "Meister". Seine Werke, die er 1965 zum ersten Mal sah, inspirierten den damaligen Studenten im dritten Studienjahr zu den ersten Arbeiten der Serie "Per Anhalter reisen", die er in den folgenden Jahren fortsetzte. In den Jahren 1972-1978 schuf er die Serie Sportler", in der er auf bissige Weise typische Figuren der 1970er Jahre darstellte. Parallel dazu schuf er ab 1975 die Serie Arbeiter", die in der Periode der Solidarität" 1980-1981 ihren Höhepunkt fand. Für Werke aus dieser Serie erhielt Dwurnik 1981 den Cyprian Kamil Norwid Art Criticism Award. Für seine Werke aus der Serie Warschau" (1981), die prophetisch das Kriegsrecht ankündigte, erhielt Dwurnik 1981 den zypriotischen Kamil-Norwid-Preis für Kunstkritik und 1983 den Underground-Kulturpreis Solidarität". In den 1980er Jahren wurde Dwurniks Malerei expressiv und dramatisch. Die in diesem Jahrzehnt entstandenen Gemälde hatten oft politische Untertöne, nahmen aber auch ein historisches Gewand an und nahmen auf die eine oder andere Weise Bezug auf zeitgenössische Themen und Realitäten. Die Serie "Droga na Wschód" (1989-91) erinnert an die Opfer des Stalinismus, während die Serie "Od Grudnia do Czerwca" (1990-94) den Opfern des Kriegsrechts gewidmet ist. Sowohl die ideologischen als auch die rein malerischen Qualitäten dieser Werke brachten dem Künstler große Anerkennung im In- und Ausland. Ein Ausdruck davon war die prestigeträchtige Auszeichnung der Stiftung Coutts & Co in Zürich (1992). In den 1990er Jahren entstehen Serien, die eine Fortsetzung von "Hitchhiking Journeys" darstellen: "Blue Cities" (ab 1993) und "Diagonals" (ab 1996), aber auch Kompositionen neuer Art, wie Meeresansichten (Serie "Blue", 1992-93) oder die Serie "Enumeration" (1996-99). Der Künstler hat viel ausgestellt; er hatte etwa 100 Einzelausstellungen in Polen und im Ausland und nahm an zahlreichen nationalen und internationalen Ausstellungen und Festivals teil, darunter: 10. Biennale für zeitgenössische Kunst, Menton 1974, Documenta 7, Kassel 1982, 5. Biennale, Sydney 1985, 19. Parallel zur Malerei widmete er sich der Zeichnung, der Collage, der Druckgrafik (Lithografie, Metalltechniken, Xerografie, Stempel) und der angewandten Grafik (Illustration, Plakate für seine eigenen Einzelausstellungen).