Maurycy Trębacz (1861 Varsovie - 1941 Lodz), Cléopâtre

huile, toile, 68 × 55,5 cm
signée p. g. : "Maurycy Trębacz".

La production picturale de Maurycy Trębacz qui a survécu comprend la plupart des paysages et des portraits - ces derniers sont considérés comme les meilleurs de son œuvre. Dans ce groupe, les portraits bourgeois prédominent ; l'artiste a souvent peint des images de personnes sur commande. Les portraits de beautés anonymes, de beautés orientales, occupent une place particulière. Ce sont des représentations qui dégagent de la sensualité, de la volupté. Le tableau présenté, "Cléopâtre", appartient sans aucun doute à ce groupe.
La figure de la reine historique de l'Égypte hellénistique, Cléopâtre, a intrigué et inspiré de nombreux artistes depuis des siècles. Sa figure apparaît sur les toiles de nombreux maîtres peintres. Il s'agit de portraits glorifiant sa beauté divine ou de scènes de sa vie. Elle était le plus souvent représentée comme une tentatrice, une souveraine habile dans l'art de la séduction, l'incarnation de la femme fatale. Une attention particulière a été accordée à la scène dramatique de sa mort suicidaire légendaire. C'est également le moment capturé dans son portrait de Cléopâtre par Maurycy Trębacz. La scène est empreinte d'une atmosphère dramatique et tendue. L'artiste a immortalisé ici le moment précédant la morsure d'un serpent venimeux dans la poitrine de la belle reine. Le corps de la femme émerge de l'arrière-plan sombre ; son corps brille d'un éclat d'albâtre. Dans un geste d'abandon, elle se couvre le visage de sa main, se penche en arrière et attend le coup fatal.