Ta znakomita kompozycja w stylu orientalistycznym, namalowana w 1873 roku, przedstawia niezwykle szczegółową analizę architektoniczną i społeczną kairskiego bazaru. Dzieło to odzwierciedla rygorystyczne wykształcenie akademickie charakterystyczne dla brytyjskiej szkoły orientalistycznej końca XIX wieku, o czym świadczy precyzyjne opanowanie przez artystę perspektywy liniowej oraz wyrafinowane wykorzystanie naturalnego światła.
Obraz wyróżnia się mistrzowskim wykorzystaniem światłocienia w plenerowej scenerii. Artysta stosuje złożone filtrowanie światła, uchwycone w momencie, gdy przenika ono przez drewnianą konstrukcję dachową i kratownicę z mat palmowych, co tworzy rytmiczną sekwencję cętkowanych refleksów światła oraz chłodnych, głębokich cieni na całej kompozycji. Technika ta skutecznie modeluje objętość architektoniczną otaczających budowli i nadaje obrazowi głębię atmosferyczną, charakterystyczną dla najwyższej klasy malarstwa akademickiego tamtego okresu.
Nakładanie farby jest precyzyjne, a kontrolowane impasto służy do oddania faktury kamiennych ścian, grubego splotu tkanin kupieckich oraz skomplikowanych szczegółów anatomicznych dromadera znajdującego się w centrum kompozycji. Paleta barw jest harmonijnie zrównoważona; wykorzystano w niej ziemiste ochry i spalone sjeny do przedstawienia pustynnego pyłu, kontrastującego z chłodnym, ostrym błękitem obszarów pozostających w cieniu.
Zastosowanie wysokiej jakości płótna przygotowanego przez firmę Winsor & Newton, rozpoznawalnego po pieczęci pracowni na odwrocie, potwierdza przywiązanie artysty do wysokiej jakości materiałów archiwalnych, co było standardową praktyką wśród profesjonalnych malarzy działających na londyńskim rynku sztuki w tamtej epoce. Dzieło to stanowi dyscyplinowany, technicznie dopracowany przykład XIX-wiecznej fascynacji Lewantem. Opatrzone monogramem i datą „1873” (w prawym dolnym rogu). Olej na płótnie, 71,5 x 48,8 cm