olej na płótnie, 98 x 67 cm, opr. 108 x 77,5 cm, sygn. na odwrociu '"UPALNY DZIEŃ" (16.07.2023) | cykl organiki narracyjne | Barbara Wroniszewska | KRAKÓW 2023'
"Postanowiłam stworzyć cykl obrazów budowany przez zapis dynamiki czasu, jaki jest tu i teraz, fascynującego i tajemniczego punktu, z którego wyrasta przeszłość i przyszłość jednocześnie - czasu, który wyraża się pulsem zycia, oddechem jednego istnienia - człowieka, jego drżeniem, szumem cichym jak echo muszli przyłożonej do ucha, pętelkami linii z liter artykułujących znaczenie chwili, spływających tuszem, kroplą bieżącego czasu, myśli, bezmyśli, sensu, bezsensu, trwania i ulotności. W zastosowany jako swoiste medium malarskie rękopis, w tę ciszę, jaką sobą wnosi, wplotłam figury, znaki, symbole i stworzyłam kompozycje, które w moim przekonaniu mogą tworzyć dobro i piękno dla dziś, dla jutra." - Barbara Wroniszewska
Barbara WRONISZEWSKA (ur. 1957)
Absolwentka Wydziału Malarstwa warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie w 1983 roku uzyskała dyplom w prestiżowej pracowni prof. Stefana Gierowskiego. Formacja u boku mistrza polskiej abstrakcji ukształtowała jej analityczne podejście do koloru i światła, które w jej dojrzałej twórczości zyskało niezwykle osobisty, organiczny wymiar. Artystka od lat związana jest z macierzystą uczelnią, prowadząc działalność dydaktyczną na Wydziale Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki, co dodatkowo pogłębiło jej świadomość technologiczną i warsztatową.
Twórczość Wroniszewskiej to konsekwentne badanie granic malarstwa bezprzedmiotowego, w którym płótno staje się zapisem wewnętrznych pejzaży i emocjonalnych powidoków. Jej prace charakteryzują się wyrafinowaną kulturą materii: artystka operuje subtelnymi laserunkami, transparentnością warstw i wibracją koloru, budując kompozycje o kontemplacyjnym, niemal medytacyjnym charakterze. Laureatka licznych wyróżnień, w tym nagrody w konkursie „Malarstwo Młodych” (1987), prezentowała swoje dzieła na wystawach w kraju i za granicą, m.in. w Niemczech, Francji i USA. Na rynku aukcyjnym jej prace są cenione za rzadką umiejętność łączenia rygoru kompozycyjnego z liryczną wrażliwością, co czyni je atrakcyjnym wyborem dla kolekcjonerów poszukujących we współczesnej abstrakcji harmonii i głębi.
